Los primeros veinte minutos de El niño perdido son un misterio intrigante, pero una vez que el juego se acomoda a un ritmo cómodo, las cosas se vuelven decididamente menos convincentes y, a veces, un auténtico esfuerzo. El juego comienza en una estación de metro de Tokio con un periodista de investigación especializado en ocultismo llamado Hayato que investiga una serie de misteriosos suicidios. La gente se está lanzando delante de los trenes del metro en números récord, pero ¿se trata de casos abiertos y cerrados de suicidio fortuito, o hay algo más siniestro en marcha?
Hayato se encuentra con una extraña chica en la estación de metro que le entrega una maleta para que la cuide antes de desaparecer, y después de casi encontrarse a sí mismo como víctima de otro «suicidio», se propone resolver el misterio de por qué la gente se está matando realmente a sí misma y encontrar justicia para los muertos. ¿Qué fuerzas siniestras se esconden en las sombras de la resistencia clandestina de Tokio, y por qué se dirigen a víctimas aparentemente inocentes y sin parentesco? ¿Quién está tirando de los hilos detrás de las escenas, y con qué fin están trabajando sus maquinaciones malvadas? ¿Por qué los diseños de personajes están peligrosamente cerca del territorio de la NSFW sin razón aparente? Las respuestas a estas y otras preguntas serán reveladas a lo largo de docenas de horas de investigación en el Tokio contemporáneo y mientras luchan contra los habitantes del mal con una serie de habilidades sobrenaturales. Bueno, tal vez no esa última pregunta.
Si has jugado a alguno de los juegos de Persona, entonces todo esto te sonará claramente familiar – es un misterio sobrenatural ambientado en el Japón moderno, con mazmorras arrastrándose, batallas por turnos – y las similitudes no terminan ahí, pero la comparación no es en absoluto favorable para The Lost Child. El tiempo que pasarás deambulando por Tokio se maneja al estilo de una novela visual con opciones limitadas en términos de diálogo, y una vez que llegues a las mazmorras te encontrarás atravesando laberintos tridimensionales monótonos, vacíos y monótonos en primera persona, sólo para ser abordado ocasionalmente por monstruos para vencerlos.
Las batallas en el juego hacen uso de las criaturas que coleccionarás en tu viaje -llamadas aquí Astrals- como miembros del grupo, y a medida que avanzas en el juego encontrarás más y más de estas. Todos los Astrales tienen diferentes habilidades, fortalezas y debilidades, así que si te diriges a una mazmorra en la que muchos de los enemigos comparten una vulnerabilidad a un elemento en particular, entonces podría ser conveniente que traigas uno o dos Astrales que se especialicen en infligir daños de esa persuasión. La elección de los ataques se basa en menús, pero la mayoría de los enemigos a los que te enfrentarás y las habilidades que usarás no están animadas de ninguna manera, así que todo lo que verás es un efecto de daño que aparece sobre tu objetivo, y la cantidad de HP que les has quitado expresado como un número.
El gran problema aquí es que las secciones de las mazmorras son casi insondablemente aburridas, y la lucha de los huesos desnudos ofrece un escaso respiro. Algunas de las mazmorras son enormes, y tienen lugar a través de numerosos pisos, y a medida que avanzas se vuelven más complicadas, requiriendo que resuelvas rompecabezas como los interruptores en un extremo del mapa para que se abra una puerta en el otro. La variedad aquí es limitada, así que parece como si estuvieras caminando por pasillos idénticos por largos períodos de tiempo, mirando el mini-mapa en la pantalla para ver si vas en la dirección correcta. Las mazmorras son increíblemente rudimentarias, gráficamente hablando, y aunque esto no parezca fuera de lo normal para la versión Vita del juego, en PS4 parece anticuado. La lucha rompe la monotonía de vez en cuando, pero es tan fácil derrotar a la mayoría de las entidades contra las que te enfrentarás que rara vez necesitarás mucho en el camino de la estrategia para proceder.
Las peleas de jefes son un poco más complicadas, y son cuando El niño perdido está en su mejor momento, en cuanto al juego se refiere. Aunque parece que muchas de las batallas -sobre todo al principio- se pueden manejar con poco más que ataques estándar, los jefes te mantendrán alerta y tendrás que asegurarte de que tus Astrals sean lo más fuertes posible si quieres seguir adelante. La nivelación de los astrales es un proceso sencillo, que se lleva a cabo utilizando una moneda llamada karma. Cada elección que hagas y cada enemigo que derrotes llenará tu reserva de karma bueno, malo o mixto, y entonces podrás intercambiar esta buena -o mala- voluntad por puntos de experiencia para tus aliados. Una vez que alcancen el nivel máximo, puedes hacer que evolucionen a su siguiente forma, y si todo esto suena inquietantemente parecido a un cierto juego de coleccionismo de monstruos que podrías encontrar en las consolas portátiles de Nintendo, entonces tendrías razón.
La historia tiene un ritmo bastante agradable y sigue siendo sobre todo entretenida, a pesar de la adhesión a algunos tropos cansados y la pisada de algún territorio bien desgastado. Obviamente, como se trata de un juego de rol japonés, las apuestas evolucionan rápidamente hasta que la existencia misma de la raza humana se ve amenazada, pero el sesgo religioso de la narración está bien hecho, con algunas representaciones interesantes de personajes importantes en la mitología cristiana. Si no tienes problemas con los grindy dungeon crawlers, entonces la narración aquí probablemente servirá como un valioso adorno de mesa para tus aventuras, pero es improbable que proporcione suficiente justificación para perseverar para aquellos que no se han visto satisfechos por la exploración o el combate.
Conclusión
The Lost Child no es un juego carente de méritos, y estamos seguros de que hay un número de personas que disfrutarán de la novela visual «slash first person dungeon crawler approach» que se ha llevado a cabo aquí. Pero es sin duda un juego con un atractivo limitado -incluso entre los jugadores de rol demográficos- gracias a las batallas sin vida y el diseño de cumbrous dungeon. Es un juego que paga más que un guiño a muchos otros RPGs – Pokemon, Persona, y otros títulos de Shin Megami Tensei – pero lamentablemente, nunca se acerca a la calidad de ninguno de ellos.
Promedio 5/10
Política de Puntuación
Copia de revisión proporcionada por NIS America
